Marché du Film, donde se diseña el futuro del cine

Guillaume Esmiol, director del Marché du Film de Cannes, analiza las transformaciones que están redefiniendo el negocio del cine: desde el auge de las IP y de la inteligencia artificial hasta los nuevos equilibrios entre ventas, coproducciones internacionales y modelos de financiación.

¿Cuáles son las principales novedades y las citas clave de la edición 2026 del Marché du Film?

El Marché du Film continúa evolucionando, pero su ambición permanece invariable: ser la plataforma de negocio más eficiente y más orientada al futuro para la industria cinematográfica global. En primer lugar, seguimos reforzando el núcleo del mercado: el “film business” en sentido estricto, con sales agents, compradores y distribuidores que siguen estando en el centro de nuestra atención. Este año lanzamos así un nuevo espacio dedicado al networking, con una sala de proyección premium, a través del Cinemas Club, una iniciativa pensada para favorecer el diálogo entre exhibidores theatrical y distribuidores. Paralelamente, estamos consolidando nuestro papel como plataforma de referencia para la financiación de películas y el desarrollo de proyectos. La IP se ha convertido en una palanca cada vez más central para el sector y, en 2026, ampliaremos de forma significativa las iniciativas dedicadas a esta área, introduciendo también un foco específico en la IP japonesa en colaboración con el mercado de Tokio, TIFFCOM. Japón, además, es el Country of Honour de la edición 2026: hemos querido poner el foco en una de las industrias creativas más influyentes y dinámicas del mundo. Nuestra ambición es facilitar conexiones cada vez más sólidas, a escala global, entre titulares de derechos, productores e inversores.

Sin olvidar que la innovación sigue siendo siempre un activo estratégico para vosotros.

Exacto, y para 2026 apuntamos a reforzar aún más nuestra plataforma dedicada a la innovación, con una atención particular a la inteligencia artificial, la virtual production y los nuevos ecosistemas creativos, como la industria inmersiva y la creator economy. Hoy ya no se trata solo de observar la innovación, sino de estructurar un uso responsable y eficiente dentro de la cadena de valor. A través de nuestros programas queremos poner en relación casos de uso concretos y oportunidades reales de negocio. Con estas iniciativas, Cannes confirma una vez más lo que la hace única: la capacidad de integrar cine, financiación e innovación en un único ecosistema.

Desde su punto de vista, ¿cuáles son hoy los temas más candentes de la industria cinematográfica en 2026?

Son varias las transformaciones profundas que están rediseñando el sector, y el aspecto más interesante es que estas dinámicas tienden cada vez más a interconectarse. La inteligencia artificial sigue siendo un tema central, pero el centro del debate se ha desplazado claramente. Ya no se habla solo de potencialidades: hoy la atención se dirige a las aplicaciones concretas y a cómo la IA puede integrarse a lo largo de toda la cadena de valor, desde el desarrollo hasta la distribución. Uno de los principales desafíos es hacer que estas tecnologías sean accesibles para todos los operadores, y no solo para los más estructurados. Al mismo tiempo, el auge de la creator economy abre nuevas perspectivas. Los creadores digitales están construyendo audiencias enormes y se están desplazando progresivamente hacia formas de relato long-form. El verdadero reto es entender cómo construir puentes eficaces entre estos ecosistemas y la industria cinematográfica.

¿Cómo han cambiado las dinámicas de financiación de las películas?

La financiación sigue siendo una cuestión central para el Marché. Las formas en que se financian las películas están cambiando, con un peso creciente de la IP, de las coproducciones internacionales y de nuevos tipos de inversores. Es un ámbito que exploramos ampliamente en el Marché du Film a través de iniciativas como Investors Circle y Spotlight Asia, así como con programas centrados en la IP como Cannes Remakes y Shoot the Book. También la sostenibilidad se ha convertido ya en un tema estructural para el sector, parte integrante del modo en que las películas se producen y distribuyen. En el Marché du Film, nuestro objetivo no es solo reflejar estas transformaciones, sino contribuir a organizarlas y hacerlas operativas, poniendo en contacto a las personas adecuadas para generar alianzas concretas y oportunidades reales de negocio.

Usted es director del Marché du Film desde hace tres años. Hablando con los operadores del sector, ¿cuáles son las tendencias más evidentes en las ventas de películas?

Tras varios años de implicación directa en el Marché du Film, lo que más llama la atención es el nivel de complejidad alcanzado por el ecosistema. Hoy ventas y adquisiciones están estrechamente ligadas a desafíos más amplios: una asistencia a las salas que, a nivel global, sigue siendo inferior al periodo pre-Covid; una competencia creciente por parte de otros medios digitales; importantes procesos de consolidación en el sector de los medios; y una serie de incógnitas sobre el futuro, desde los cambios en el comportamiento de las nuevas generaciones hasta el impacto de la inteligencia artificial. Ya no se trata simplemente de “vender una película”, sino de construir, desde las primeras fases de desarrollo, la combinación más eficaz de socios, incluyendo también nuevas formas de financiación, como el capital privado e incluso la inversión de marcas: dos aspectos que estamos integrando en el programa Investors Circle.

En esta entrevista menciona a menudo el peso de las IP.

Elementos como la IP han adquirido una importancia creciente, porque en muchos casos representan un factor de seguridad no solo para cerrar la financiación, sino también para facilitar la circulación internacional de los proyectos. Las propiedades intelectuales consolidadas pueden contribuir tanto a garantizar los recursos necesarios como a sostener las ventas en el extranjero, y esto explica el creciente interés por las adaptaciones. Al mismo tiempo, sigue siendo esencial apoyar historias originales y nuevas voces, que son el núcleo de la creatividad cinematográfica. Es lo que hacemos también a través de iniciativas como Producers Network e impACT Lab, que continúa valorizando nuevos talentos y miradas emergentes. Otra tendencia decisiva es la creciente centralidad de la coproducción internacional. Cada vez más proyectos nacen a través de varios territorios, combinando recursos financieros, talentos y estrategias de distribución procedentes de distintos países. Y es precisamente en este contexto donde Cannes desempeña un papel crucial, reuniendo a profesionales de todo el mundo y haciendo posibles estas conexiones a través del Village International y los numerosos programas del Marché. En definitiva, lo que sucede en Cannes puede orientar la trayectoria de proyectos y empresas durante todo el año siguiente.

La adquisición de Warner llega en una fase de grandes fusiones en el sector: en los últimos años Disney ha adquirido 20th Century Fox y Amazon ha comprado Metro-Goldwyn-Mayer. En su opinión, ¿qué impacto están teniendo estas maxiadquisiciones en el equilibrio del mercado global y, más concretamente, en las oportunidades para el cine independiente y europeo?

La industria ha entrado claramente en una fase de consolidación, con operaciones de gran alcance que están rediseñando el panorama global. Estos movimientos reflejan la escala que hoy necesitan los estudios para competir a nivel internacional, tanto en producción como en distribución. Algunos observadores consideran que este proceso de concentración puede reducir el espacio para el cine independiente. Al mismo tiempo, sin embargo, el éxito del cine independiente es evidente, como demuestran las excelentes cifras de taquilla de las películas seleccionadas en Cannes. Es la señal de una demanda real de obras capaces de aportar diversidad, creatividad y nuevos puntos de vista. En el Marché du Film apoyamos activamente este ecosistema, facilitando el acceso a financiación, socios y oportunidades de venta internacional. A través de nuestros programas y gracias a la diversidad de profesionales presentes en Cannes, trabajamos para que el cine independiente pueda seguir creciendo y alcanzar al público global. En este sentido, Cannes sigue siendo una plataforma única, en la que los grandes actores de la industria y los creadores independientes pueden encontrarse, dialogar y hacer negocios.

Esta entrevista ha sido publicada en el número de Box Office de mayo 2026, que puedes descargar gratis o suscribirte para recibirlo.

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