Asier Etxeandía, maestro de ceremonias en la inauguración del 25º Festival de cine de Las PalmasEl Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria ya ha levantado el telón de su 25ª edición, que se celebrará del 23 de abril al 3 de mayo, y lo hizo con el clásico de Murnau, Fausto.
En su gala de inauguración, el certamen contó como maestro de ceremonias con el actor Asier Etxeandía, dando así el pistoletazo de salida a la 25ª edición, un aniversario muy especial que lanza una novedosa iniciativa. Invitará a los jóvenes que tengan o cumplan 25 años, a sus proyecciones. Un pequeño gesto que obsequia a una parte de la población que conoce el certamen desde su nacimiento.
Hay otras novedades en esta edición del certamen. En la sección Panorama España que observa el presente de la producción nacional, abre la selección a la participación de obras que ya han sido estrenadas o presentadas en convocatorias del circuito nacional o internacional, pero que no han llegado a las islas. Una manera de que estas producciones españolas lleguen al público del archipiélago.
Además de este cambio, también se ha decidido que esta selección de Panorama España sea valorada por un Jurado Joven, integrado por personas en formación que recibirán nociones sobre programación y valoración de producciones que compiten en certámenes.
Esta 25 edición trae más novedades. Así «Banda Aparte», la selección más radical del Festival, se reformula. Deja de ser competitiva y programa una retrospectiva. Será la dedicada al realizador chileno Ignacio Agüero. Además «Banda Aparte» completa su propuesta para esta edición, con una exigente selección de títulos que llevará al espectador a la exploración de un cine que cruza frontera y rompe moldes.
Una selección considerada por el equipo del festival como «joyas de año» y que han agrupado bajo el título ‘Presente Indómito’. Entre las películas seleccionadas por «Banda Aparte», dos serán estreno en España: Holofiction de Michal Kosakowski (2025, Alemania, 102 min.) y Fantaisie de Isabel Pagliai (2025, Francia, 79 min.).
Por su parte Canarias Cinema traerá a la cita cinematográfica a los cineastas que han crecido junto al certamen, dando así cuenta de la evolución de la creación audiovisual isleña. Y la sección más gamberra del festival, La noche + freak programada por el inefable Jesús Palacios, referente del ensayo freak y el análisis del género fantástico viene a la 25 edición apostando por un cartel con fuerte acento español.
Además durante los diez días en los que se desarrollará el certamen, se rendirá homenaje a cineastas e intérpretes imprescindibles que han fallecido en el último año.
Grandes figuras del cine como Frederick Wiseman, Béla Tarr, Brigitte Bardot, Robert Duvall y Tatsuya Nakadai, cuyo legado se proyectará dentro del ciclo de Sesiones Especiales, en el apartado «Tributos», con algunas de sus obras más emblemáticas, entre las que se encuentran Titicut Follies, Sátántangó, El desprecio, Apocalypse Now Final Cut y Ran. Un recorrido por miradas únicas que han ampliado los límites del lenguaje cinematográfico.
Asimismo, Las Palmas de Gran Canaria rinde tributo al cineasta chino Bi Gan entregándole la Lady Harimaguada de Honor el próximo 29 de abril. El Festival Internacional de Cine, de esta forma, honra al director, guionista, poeta y fotógrafo que ya en 2016 recibió el máximo galardón del Festival con Kaili Blues, su primera película.
Bi Gan recibirá la estatuilla justo antes de la proyección de su último estreno mundial, Resurrection (China, Francia, 2025, 160 min.), Premio Especial del Jurado en Cannes 2025, que se acompañará del corto Secret Goldfish (China, Taiwán, 2016, 1 min.).
Sección Oficial a concurso
La competición oficial del 25.º Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria mostrará diez largometrajes que, de alguna forma, sitúan al espectador ante el espejo de la identidad, lo confrontan sobre cuestiones familiares o lo invitan a reflexionar a través de historias relacionadas con la pertenencia.
Asimismo, el apartado dedicado al cortometraje exhibe 15 obras que nunca antes se vieron en España. Es que, además de 13 estrenos en el ámbito nacional, Oficial Cortometrajes cuenta con un estreno absoluto a nivel internacional y otro europeo.
Los 25 trabajos llegan a la capital grancanaria después de haber pasado por un exquisito recorrido por festivales del mundo.
Competición oficial. Largometrajes
En el caso de los largometrajes, siete de 2026 y tres de 2025, se trata de obras que llegan desde distintos lugares del mundo, India, Canadá, Estados Unidos, Argentina, Alemania o que son producto de alianzas y coproducciones entre Estados Unidos y Canadá; Lituania y República Checa; México, Alemania y Canadá; o Macedonia y Serbia.
Las relaciones familiares, el regreso o la búsqueda de la identidad y la comunidad como parte del proceso de reencuentro son asuntos que planean de una forma u otra sobre la selección, una conexión que lleva a titular el texto del catálogo «Como en un espejo», y es que la selección, casi de forma azarosa, plantea circunstancias vinculadas directamente con la esencia del individuo.
La selección que se mueve entre las aguas que conectan con el ser incluye Songs of the Forgotten Trees de Anuparna Roy (India, 2025); Lucky Lu de Lloyd Lee Choi (Estados Unidos, Canadá, 2025); Remake de Ross McElwee (Estados Unidos, 2026); How to Divorce During the War de Andrius Blaževičius (Lituania, República Checa, 2026); Lo demás es ruido de Nicolás Pereda (México, Alemania, Canadá, 2026); Bosque arriba en la montaña de Sofía Bordenave (Argentina, 2026); Trial of Hein de Kai Stäenicke (Alemania, 2026, 122 min.); 17 de Kosara Mitic (Macedonia, Serbia, 2026); Nina Roza de Geneviève Dulude-De Celles (Canadá, 2025); y If I Go will They Miss me if I Go de Walter Thompson-Hernandez (Estados Unidos, 2026).
De ellas, cinco han pasado por Berlín, dos llegan de Sundance, otras dos fueron vistas en Venecia y una en Cannes.
Competición oficial. Cortometrajes
Los cortometrajes no se encuentran demasiado alejados de esta idea, solo que el atrevido formato en corto se reencuentra con criaturas ancestrales, Chuuraa; es capaz de ver a los muertos con uno de los dos ojos, Gone People; cuestiona mecanismos de control de órdenes dictatoriales, Citizen-Inmate; se adentra en conversaciones previas a la maternidad o paternidad, Heartbeat; desprende el aroma de la pasión por el cine, Honey, My Love, So Sweet; busca en hechos reales la presión de un grupo de estudiantes, precisamente en el corto ganador de Locarno, Hyena; profundiza sobre desapariciones, It Lives Under the Snow; navega entre relaciones adolescentes, Ofélia; introduce un soniquete en la cabeza y distorsiona la realidad, Earworm; busca un encuentro casual en la devastación de la guerra, Prelude; enfrenta el duelo por la pérdida a una ciudad en carnaval, Samba infinita; revisa tradiciones que conectan generaciones, Scraps; acecha las mentiras que esconden otras, Pobre de mí; observa la presión que ejercen las RR.SS., Wassupkaylee; o cuestiona la intromisión de la robótica y las IA, We Were Here.
Panorama España. Sección competitiva
Con la mención especial del Festival de Cine de San Sebastián llega Aro berria, una película radical que observa cambios sociales en Euskadi asociados a la Transición y que traslada al formato largometraje el corto que se vio en la sección en 2023, Contadores. Irati Gorostidi se ha rodeado de un equipo que incorpora al prestigioso Ion de Sosa en la fotografía y con él, la decisión de rodar en celuloide.
Con doble premio en Málaga se presenta La carn, de Joan Porcel que lleva a la gran pantalla, y recrea en el cuerpo del bailarín Lluis Garau, un trabajo de coreografía de Garau basado en un universo digital en el que no está permitida la conexión emocional.
Después de recibir el destacable Premio del Público de Málaga, el documental Sucia, visión cinematográfica de la obra de teatro de Bárbara Mestanza que retrata el doloroso proceso de denuncia que sufre la mujer al enfrentarse a su maltratador, se verá en Las Palmas de Gran Canaria.
Otros dos premios en Málaga y el Teddy Award de Berlín acompañan a Iván & Hadoum, una historia de amor prohibido del ganador de un Goya Ian de la Rosa.
El amor y la amistad son también la materia prima con la que Anxos Fazáns teje Las líneas discontinuas, película cuyo guion firma la autora con Ian de la Rosa.
Las proyecciones del apartado contemplan presentaciones por parte de los autores y coloquios extendidos en los que los cineastas podrán debatir con el público y con reputados creadores canarios sobre el oficio y las singularidades de cada film.
Banda Aparte
Los documentales de Agüero, para el equipo del Festival, “ocupan un lugar central en la modernidad del cine latinoamericano”. Para sus programadores, el autor “reescribe la tradición del documental político chileno de la dictadura al desplazarlo del registro militante directo hacia un trabajo sobre la memoria y sus dispositivos”. Aunque el propio cineasta declara “el eje de mi cine es el cine mismo, la búsqueda de sus posibilidades expresivas, cuestión que ha estado desde las primeras películas y que se ha ido acentuando en las últimas”.
Dentro de la exhibición de su legado, la 25 edición del Festival ha contemplado la proyección de Aquí se construye (1977, 5 min.); No olvidar (1982, 30 min); Cien años esperando un tren (1988, 56 min.); Sueños de hielo (1993, 58 min.); Aquí se construye. O ya no existe el lugar en donde nací (2000, 77 min.); El otro día (2012, 120 min.) y su último trabajo, Cartas a mis padres muertos (2025, 106 min.). La muestra contará con la visita del director que presentará varias de las proyecciones al público.
«Banda Aparte», además, se completa con una selección exigente que invita al cinéfilo a ejercer una mirada activa y lo acerca a la exploración de un cine que cruza fronteras, rompe moldes y ofrece rumbos diversos.
Para el equipo del Festival, la selección se compone de “joyas del año”. Agrupadas bajo el título ‘Presente Indómito’, el Festival ofrecerá Drifting Laurent de Anton Balekdjian, Mattéo Eustachon, Léo Couture (2025, Francia, 110 min.); Hair, Paper, Water… de Nicolas Graux y Trương Minh Quý (2025, Vietnam, 71 min.), premio Cineasti del Presente Locarno; el Gran Premio del pasado BAFICI: Bajo las banderas el sol, de Juanjo Pereira (2025, Paraguay, 90 min.); El príncipe de Nanawa de Clarisa Navas (2025, Argentina, 212 min.), un título que ha recogido elogios y críticas apasionadas en los festivales por los que ha pasado; y los estrenos nacionales Holofiction de Michal Kosakowski (2025, Alemania, 102 min.) y Fantaisie de Isabel Pagliai (2025, Francia, 79 min.).
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